关于“古人不可望，今人益可伤！”的解读
——从书画艺术视角看古今之辩
### 一、溯源探意
此句出自清代画家**郑燮（郑板桥）**《题竹石图》诗作，原句为：
> **古人不可望，今人益可伤！**
> **空谷无遗兰，寒潭有余香。**
郑板桥以“扬州八怪”身份直抒胸臆，既表达对古代书画境界的仰慕，又批判当时画坛**泥古不化、矫饰浮夸**的流弊。
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### 二、书画语境解析
| 关键词 | 艺术内涵 |
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| **古人不可望** | 指晋唐风骨、宋元意境等传统文人画精髓难以超越 |
| **今人益可伤** | 暗讽清初“四王”画派过度摹古，失去文人画写意精神 |
郑板桥通过此句提出：
1️⃣ 对传统的敬畏需与创新并存
2️⃣ 艺术创作应“师古而不泥古”
3️⃣ 直指当时画坛“形似而神亡”的症结
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### 三、跨时代启示
| 历史对比 | 当代关联 |
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| 清代摹古派 → 当代书画市场流水线商品画 |
| 扬州八怪革新 → 现代实验水墨探索 |
**核心命题未变**：如何在传统根基上实现创造性转化？
✅ 黄宾虹提出“五笔七墨”重构笔墨体系
✅ 徐冰《背后的故事》用装置解构山水意境
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### 四、扩展思考
1. **技术迭代下的焦虑**：
摄影术冲击绘画 → 普通用户绘画挑战创作主体性
2. **古今对话的可能性**：
王冬龄书法与数字媒介融合
曾梵志面具系列对文人画符号的当代转译
> 郑板桥之叹并非否定创新，而是警示艺术不可沦为**技巧的奴隶**。真正的“师古人”在于领悟“外师造化，中得心源”的本质精神。
